Se llamaba María Blanca Ferrer y murió sobre los últimos años de los ochenta del siglo pasado.
La conocí ya de mayor; calculo que habría nacido sobre mil novecientos quince. Era una mujer revolucionaria. No recuerdo en cuantas cosas fue pionera como mujer, pero era y ejerció como abogada, periodista, escritora y poeta, y fumaba puros, en una época en que la mujer era poco más que un apéndice del hombre; primero del padre, después del marido, si quedaba viuda del hijo. Nunca le perdonaron tanta transgresión. Los hombres que entonces debían obligatoriamente ser superiores en todo a la mujer, tal vez no se atrevieron a compararse con ella y quizás por ello murió soltera.
Cuentan quienes la conocieron en sus años jóvenes que fue una mujer guapa. Cuando la conocí no lo era tanto y sufría burlas por ello. Ahora que algo más sé de la naturaleza humana, apuesto a que las burlas no eran por su físico alto y rotundo, lo que ya de si sería ruin, sino porque sus antecedentes libertarios humillaban no sólo al orgullo de macho, sino que también violentaba a las féminas por verse reflejadas en un espejo que les devolvía la certeza de que otra realidad era posible; una realidad que las engarzadas en lo socialmente impuesto no habían sido capaces ni soñar en pensar.
La recuerdo como una mujer inocente, y pensando ahora en esa particularidad, me pregunto si su inocencia no sería disfraz para no ofender de más por su realidad intelectual. Disfraz-coraza que la protegiera de las puyas, que la acercara al prototipo que se presumía en aquellos entonces a una mujer.
Pero no por ello cejaba en hacer su voluntad, y pertinaz, sorda a las mofas, se presentaba muchas noches en una tertulia de hombres, una tertulia taurina y por ende machista, donde se hablaba de todo menos de toros… casi siempre. Y donde ella no se privaba de discutir y hacer valer su opinión.
Al preguntar al JL si la había conocido, me ha dicho que sí, que incluso creía tener algún libro suyo. Y me lo ha traído. Tiene dos dedicatorias: Una impresa;
“Al mundo, con mi agradecimiento, ya que su incomprensión ha hecho posible este libro”.
La otra manuscrita;
“Para Julio Luis Ezpeleta, el más guapo y simpático de todos los contertulios de esta tertulia que con el tiempo llegará a ser histórica. Mª Blanca. Pamplona 25-X-82”.
Blanca fue inteligente y transgresora, pagana por haber nacido a principio de un siglo, el pasado, que no estaba bien visto el serlo.
Maria Blanca Ferrer lo sigue pagando, ahora con el olvido de una sociedad que por carecer del coraje para ensalzarla como ejemplo, la redujo vilmente a sus defectos muchos de ellos exagerados.
Buscando en esto de los Interneses nada he encontrado sobre ella. Parece ser que este artículo será por el momento la única prueba de su existencia.
“Podéis quitarme todo cuanto queráis, todo menos mi libertad y mi poesía”. He leído que escribiste. He leído más, todo el poemario que me ha traído el JL. Y en tus poemas te he reconocido, y vislumbrado aspectos de ti que ni había sospechado.
Va por ti, Blanca, descansa en paz. No te han podido matar del todo. Yo te recuerdo.
Hoy es el día consagrado a san Francisco de Javier, no sólo el misionero por antonomasia, también soldado defensor de su patria Navarra.
Por ello, hoy, tres de diciembre, conmemoramos también el día de Navarra, y los máximos mandatarios políticos, religiosos, incluso militares, rendirán pleitesía a los antiguos reyes, ante la arqueta donde reposan algunos de sus restos, en el monasterio de Leyre, milenario Baluarte del reino donde algún rey se vio en la necesidad de buscar cobijo ante la embestida musulmana.
Pero no voy a hablaros de reyes ni santos, de guerras ni reinos. Hoy, para celebrar que es, el Día de Navarra, de su santo patrono San Francisco de Javier, y fiesta, voy a presentaros a uno de los hijos más encumbrados que ha dado esta tierra: Raimundo Lanas.
Raimundo Lanas nació en el pueblo Murillo el Fruto de la Ribera Navarra, el veintitrés de enero de mil novecientos ocho, por lo que estamos en el centenario de su nacimiento, en el seno de una humilde familia que no pudo darle los estudios que su voz merecía.
Coinciden todos los expertos en que Raimundo Lanas tenía sobradas cualidades para haberse convertido en uno de los mejores tenores que ha dado la historia, pero la falta de medios y ausencia de padrinos lo encaminaron hacia la jota, logrando en ella registros nunca escuchados.
Fue requerido por las mejores compañías para trabajar por toda España, y aclamado sin reservas en Cuba, México, Nueva York...
Raimundo Lanas, conocido como “El Ruiseñor Navarro”, y reconocido como el mejor de los jotero, murió el treinta y uno de Diciembre de mil novecientos treinta y nueve, pero dejó para la posteridad su voz, que tengo el placer de ofreceros hoy, tres de diciembre, Día de Navarra... y fiesta de las de no trabajar:
No hace mucho os hable del considerado como Padre de la Guitarra Flamenca Moderna: el Pamplonica Sabicas.
Hoy voy a escribir sobre otro genio del instrumento de cuerda, en este caso el violín, también nacido en Pamplona.
Fue bautizado como Martín Melitón de Sarasate y Navascués, pero pronto se cambió los nombres, y como Pablo Sarasate es reconocido, junto a Niccolò Paganini, el mejor violinista de la historia.
Pablo Sarasate nació en Pamplona el diez de marzo de mil ochocientos cuarenta y cuatro, resultando un niño tan precoz que debutó a la tierna edad de siete años.
Fascinada por su virtuosismo, la condesa de Espoz y Mina le concedió una pensión para que estudiara en el Conservatorio de Madrid, donde, tras ser escuchado por la reina Isabel II, esta le beca para que amplíe sus estudios en el Conservatorio de París, donde ingresa en mil ochocientos cincuenta y seis, no tardando un año en ganar el Premio de Violín.
Fue tan rápidamente reconocido como maestro del violín que se vio obligado abandonar sus estudios de armonía y composición para cumplir con sus compromisos como concertista.
Viajó por todo el mundo ofreciendo recitales y conciertos memorables; según las críticas y crónicas de la época, su fuerza radicaba más en la sutileza de interpretación que en el fuego temperamental, aunando ataque, pasión, flexibilidad y una facilidad natural para el violín. Su técnica de la mano izquierda fue también famosa así como la velocidad de ejecución. Arrancaba el más hermoso sonido que pueda esperarse del violín sin mostrar el enorme esfuerzo imprescindible para ello.
Como compositor dedicó muchas de sus obras al folclore español.
Murió en su “Villa Navarra” de Biarritz, Francia, el veinte de septiembre de mil novecientos ocho, dejando en su testamento:
-Al Conservatorio de París: Un Stradivarius.
-Al Conservatorio de Madrid: Un Stradivarius y veinticinco mil francos para que instituyera un premio con su nombre que ha evolucionado hasta convertirse en el Premio Nacional de Violín.
-A Pamplona su Vuillaume, considerado el mejor violín de la lutería, y una copia del que usaba Paganini en miniatura, de seis centímetros, que solía llevar protegido por un estuche de oro en un bolsillo de su levita, su biblioteca, sus fondos musicales, instrumentos, joyas, mobiliario, utensilios de uso personal... A lo anterior hay que sumar las donaciones que hizo a la ciudad en vida.
Pamplona correspondió declarándole Hijo Predilecto en mil novecientos dos, dedicándole un Paseo que, al igual que el Conservatorio de Pamplona, lleva su nombre, erigiéndole un monumento, constituyéndole un museo donde se puede contemplar, entre otros objetos, los legados y donados por él…
Estos días, el Ayuntamiento de Pamplona, dentro del programa de actos que junto al Gobierno Foral de Navarra ha organizado para homenajearlo en el centenario de su muerte, ha convertido el Paseo de Sarasate en una sala de exposiciones al aire libre donde se pueden contemplar quince violines gigantes, de dos metros y cincuenta y siete centímetros de alto, decorados por artistas navarros.
Y ahí que me he ido yo con mi máquina de fotos.
Como fondo musical os dejo la grabación de una de sus obras más conocidas: El Zapateado.
Esto... ¿Os he dicho que el gran Pablo Sarasate, al igual que Sabicas, nació en Pamplona?
Agustín Castellón Campos, más conocido como Sabicas, está considerado el Padre de la Guitarra Flamenca Moderna, pues, en palabras del mismo Sabicas: “La guitarra flamenca no se había tocado nunca nada más que en España, y no todo el mundo, muy poquita cosa. Entonces, desde que salieron mis discos, en los últimos treinta años, la gente se aficionó a la guitarra flamenca en cualquier lado del mundo”.
Los entendidos nos hablan de que “Ciertamente, sin Sabicas la guitarra flamenca no sería hoy lo que es. En su tiempo hizo una revolución que dejó estupefactos a los entendidos. Aportó soluciones técnicas tremendamente complicadas, de enorme dificultad, jamás inventadas por nadie antes. A la vez, un raro sentido de la capacidad expresiva del instrumento le llevó a componer música de inédita belleza a la que sus predecesores apenas se habían aproximado”
Y
“Marcó un punto de inflexión en la guitarra flamenca e introdujo nuevos conceptos técnicos, destacando por su velocidad y limpieza de ejecución y por su técnica de la mano derecha”.
Huyó de la Guerra Civil Española junto a la bailaora Carmen Amaya, con quien realizó varias giras por Sudamérica, hasta que tiempo después se aposentó en Nueva York donde su arte fue valorado y él considerado un Maestro.
Pues bien, este genio no nació en Sacromonte sino en Pamplona, en la castiza calle de la Mañueta, y a pesar de que abandonó de joven la ciudad, siempre se consideró pamplonica hasta el extremo de pedir que sus cenizas fueran esparcidas en sus calles.
Los días veintiocho, veintinueve y treinta de Agosto, Pamplona se convertirá en la capital de la guitarra gracias a que el Ayuntamiento homenajeará a Sabicas con un festival que comprenderá clases magistrales, grandes conciertos tanto en teatros, auditorios, como en la calle, fuegos artificiales creados exclusivamente para el evento...
Una muy amable persona me ha invitado a la gala de inauguración el veintiocho de agosto, y estoy impaciente por que llegue el día.
Me dicen la Mariana, y hasta que las circunstancias obligaron a trasladarme a casa de mi hermano en Pamplona, vivía feliz con Madre en un pueblo del que terminamos siendo sus únicas habitantes.
Mi sobrina la Luzi me aconsejó que para no aburrirme escribiera esta bitácora, y aunque al principio no estaba muy convencida, he terminado enganchada a esto. ¡Que inventos!
Ah, el diecisiete de Febrero vuelvo a cumplir mis cincuenta años... y sigo mocita.
Autor: Julio Luis Ezpeleta
Hoy es el día consagrado a 
e Navarra, y los máximos mandatarios políticos, religiosos, incluso militares, rendirán pleitesía a los 
Pero no voy a hablaros de reyes ni santos, de guerras ni reinos. Hoy, para celebrar que es, el Día de Navarra, de su santo patrono San Francisco de Javier, y fiesta, voy a presentaros a uno de los hijos más encumbrados que ha dado esta tierra: 
España, y aclamado sin reservas en Cuba, México, Nueva York...
No hace mucho os hable del considerado como Padre de la Guitarra Flamenca Moderna: el Pamplonica 
Fascinada por su virtuosismo, la condesa de Espoz y Mina le concedió una pensión para que estudiara en el Conservatorio de Madrid, donde, tras ser escuchado por la reina Isabel II, esta le beca para que amplíe sus estudios en el Conservatorio de París, donde ingresa en mil ochocientos cincuenta y seis, no tardando un año en ganar el Premio de Violín.
y una copia del que usaba Paganini en miniatura, de seis centímetros, que solía llevar protegido por un estuche de oro en un bolsillo de su levita, su biblioteca, sus fondos musicales, instrumentos, joyas, mobiliario, utensilios de uso personal... A lo anterior hay que sumar las donaciones que hizo a la ciudad en vida.
Agustín Castellón Campos, más conocido como Sabicas, está considerado el Padre de la Guitarra Flamenca Moderna, pues, en palabras del mismo Sabicas: “La guitarra flamenca no se había tocado nunca nada más que en España, y no todo el mundo, muy poquita cosa. Entonces, desde que salieron mis discos, en los últimos treinta años, la gente se aficionó a la guitarra flamenca en cualquier lado del mundo”.
